とるにたりない些細なものが、写真では重要な主題になる。
ふとした人間味あるディテールがライトモチーフになり得る。
私たちは、私たちをとりまく世界を見つめ、それをある種の証として見せる。
フォルムが互いに織りなす有機的なリズムは、出来事の事件性をきっかけに生まれる。
アンリ・カルティエ＝ブレッソン（『決定的瞬間』序文より）

所蔵品展「時代をみつめる眼―アンリ・カルティエ＝ブレッソン」―大阪芸術大学所蔵の「自選コレクション」全411点から、その魅力を読み解く― ＜後期＞の展示がスタートしました！

アンリ・カルティエ＝ブレッソンについては、＜前期＞のブログ記事をご覧くださいね。

前期はブレッソンの出身地であるフランスから始まり、イタリア、スペイン、ポルトガルなどのヨーロッパ各国で撮影した作品が展示されましたが、後期の展示では、アジアやアメリカなどで撮影された写真と、ポートレート写真189点を紹介しています。

まずは、トルコ・イスラエル・エジプト・イラン・モロッコ

インド・パキスタン・セイロン

インドネシア

中国・モンゴル

日本

アメリカ・カナダ

メキシコ・キューバ

そしてポートレート作品です。

今回の展示でも、ブレッソンらしい表現がたくさん見受けられました。
人物の上に偶然重なった影がまるで模様のように効果的に撮影されていたり、建物の形と人影が絶妙なバランスで写真の中におさまっていたり…
絵画のような美しい構図の写真ばかり！！

また、ポートレートのコーナーには、20世紀を代表する芸術家や文化人たちの姿が一同に集められており、ブレッソンが生きた20世紀という時代の豊かさと激しさが伝わってきます。

顔の表現ほどはかなく、うつろいやすいものはないだろう。
そんな顔があたえる第一印象は往々にして正しい。
その後、互いに顔をあわせる機会が増えると、その人物のいくつものべつの表情を知ることになるが、
親密になればなるほど、内面の奥深くを表す表情を捉えることは難しくなる。
ポートレートにはどんなカメラ位置よりも、決定的瞬間と心理学が必要だ。
アンリ・カルティエ＝ブレッソン（『決定的瞬間』序文より）

みなさんもぜひ、ブレッソンがとらえた時代の表情をご覧ください！

所蔵品展 「時代をみつめる眼―アンリ・カルティエ＝ブレッソン」
―大阪芸術大学所蔵の「自選コレクション」全411点から、その魅力を読み解く―

後期：2016年11月9日（水）～11月19日（土）
開館時間 11：00 ～ 18：30
休館日 日曜日、祝日
会場 大阪芸術大学 展示ホール（芸術情報センター１階）

★ギャラリートーク　追加開催！
11月17日（木）　12:40～
講師：飯沢耕太郎（大阪芸術大学写真学科教授）
参加費無料。当日会場にお集まりください。

投稿：島田（企画広報部事務室）

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現在、大阪芸術大学芸術情報センター1階展示ホールでは、所蔵品展 「時代をみつめる眼―アンリ・カルティエ＝ブレッソン」―大阪芸術大学所蔵の「自選コレクション」全411点から、その魅力を読み解く― を開催しています。

アンリ・カルティエ＝ブレッソンは、1908年にフランスで生まれ、愛用のカメラ”ライカ”を手に世界中を回ったカメラマンです。
1973年頃からは、写真ではなく絵画に専心するようになるのですが、その頃に自身の写真作品の集大成とも言える「自選コレクション」を作成しています。
大阪芸術大学には、1977年に教育資料として所蔵されました。
そして1978年、当時大阪・阿倍野にあった大阪芸術センターにおいて「カルティエ＝ブレッソン展」を開催しコレクション全作品を展示。
テープカットには、ブレッソン本人も出席されたそうです！
当初は385点の作品で構成されていましたが、ブレッソン自身による若干の作品追加・差し替えがあり、1991年に現在の411点の構成になりました。
1991年に東京と大阪（本学内）で全411点による展覧会が開催されており、その後は2004年に3期に分けて全点を、2006年にサントリーミュージアム天保山で全点一挙紹介の展覧会を行ってきました。

2008年以降は、毎年テーマを変え、約80点ずつを展示して展覧会を行っています。
私も、ブログを担当してから毎年ブレッソン展を取材していますが、全作品を見たことはまだありませんでした。

今回は、10年ぶりに全411点の作品を見ることができる展覧会です！！
前期はヨーロッパの国を撮影した作品を中心に222点、後期はアジアやアメリカなどの写真とポートレート作品189点を展示します。

さっそく会期初日に展示の様子を見てきました♪

まずは、ブレッソンの出身地であるフランスから始まり、

　

イタリア

スペイン・ポルトガル

ドイツ

スイス・オランダ

ルーマニア・ユーゴスラヴィア・ハンガリー・ギリシア

イギリス

アイルランド

ソ連と、

各国を巡るように展示されています。
（※撮影当時の国名で記載しています。）

ブレッソンは元々画家を志していたこともあり、構図を重視して撮影された作品が特徴的です。
歩行者の人影を効果的にとらえた作品は、意図せず生まれた一瞬のイメージであるにも関わらず、まるで計算して人を配置したかのよう！

また、フランス人らしいユーモアも作品に表れています。
背景の絵と手前の人物が、偶然同じような表情をしているのを面白おかしく撮影した作品などは、見ると思わずクスッとしてしまいます。

みなさんもぜひ、前期・後期両方お越しいただき、ブレッソンのコレクションの全貌をご覧ください♪

所蔵品展 「時代をみつめる眼―アンリ・カルティエ＝ブレッソン」
―大阪芸術大学所蔵の「自選コレクション」全411点から、その魅力を読み解く―

前期：2016年10月3日（月）～10月25日（火）
後期：2016年11月9日（水）～11月19日（土）
開館時間 11：00 ～ 18：30
休館日 日曜日、祝日、および10月15日（土）
会場 大阪芸術大学 展示ホール（芸術情報センター１階）

★ギャラリートーク
10月20日（木）　12:40～（30分程度）
講師：飯沢耕太郎（大阪芸術大学写真学科教授）
参加費無料。当日会場にお集まりください。

投稿：島田（企画広報部事務室）

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台風16号の影響で、昨日は全日休講となりました。
大学の最寄駅まで来てから休講を知って引き返す学生も見かけましたが、台風接近中はむやみに外出すると危険ですので、「台風による休講処置」をしっかりチェックして対応してくださいね。
＞＞台風による休講処置はコチラ

さて、季節もすっかり秋らしくなってきましたね。
秋と言えばみなさんは何を思い浮かべますか？「食欲の秋」？「スポーツの秋」？
大阪芸術大学の学生なら、もちろん「芸術の秋」と回答しますよね！
ですが、「読書の秋」も忘れてはいけません。
大阪芸術大学図書館には、25万点以上の図書が所蔵されており、古今東西の多彩な芸術分野に関する専門書がそろっているんです。
また、書籍だけでなく、映像・録音・楽譜資料が約9万点あり、所蔵品を用いた企画展やイベントもたくさん開催されています。

今日は、図書館4階展示コーナーで開催中の大阪芸術大学図書館所蔵品展「横浜写真とその後」の模様をご紹介します！

「横浜写真」とは、幕末から明治にかけて日本最大の開港地となった横浜を中心に発達した商業写真のことです。
世界旅行が可能となった19世紀後半、欧米人にとって、日本も旅行先の対象となりました。
日本の名所、衣服、日常の生活などを撮影して一冊のアルバムにまとめた写真帖は、日本を訪れた外国旅客向けの土産物として人気を博したそうです。

今回の所蔵品展は、そんな横浜写真にスポットを当てた展示内容となっています。

横浜写真の特長のひとつとして印象的だったのは、浮世絵師の彩色技術を取り込んだ独特の色彩美。

「幕末なのに、カラー写真？この頃はまだカラー写真なんて実用化されていなかったと思うのだけど…？」なんて思って見ていたら、これは「手色彩写真（手色彩古写真）」と言って、1枚ずつ手作業で着色したものらしいです。
浮世絵師や日本画家たちによって、手作業だとは思えないほど丁寧に彩色されています。

また、図書館2階閲覧室では、「マンガのチカラ 芸大発！人生のバイブルはこれだ！！展」も開催しています。
こちらの詳しい展示模様は、改めてこのブログで紹介する予定です。

みなさんもぜひ、図書館にお立ち寄りいただき、本を取って「読書の秋」を、そして所蔵品展をご覧になって「芸術の秋」を楽しんでくださいね♪

大阪芸術大学図書館所蔵品展
「横浜写真とその後」
2016年9月11日（日）～10月8日（土）

「マンガのチカラ 芸大発！人生のバイブルはこれだ！！展」
2016年9月11日（日）～9月30日（金）

投稿：島田（企画広報部事務室）

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