今年も朝日・大学シンポジウム　大阪芸術大学声優学概論「声はアートだ！！」が先日10月14日（月・祝）にNHKホールで開催されました。
　

2011年に第1回が開催されてから、今年でもう８回目となりました。
毎年、多数のお客様にご来場いただいています。
　

第１部は、日々”声”を使うことを学ぶ学生達のパフォーマンス！朗読劇です。
トップバッターは短期大学部メディア・芸術学科 声優コースの学生たちによる、のぶみ作『いのちのはな』。

続いて、グリム童話のお話しから『怖がることを覚える為に旅に出た男の話』

『遥かなるアメリカ～モンロビアサナトリウム篇～』
声優学概論では何度か上演されている「遥かなるアメリカ」。今年はその後のサナトリウムでの物語りが初めて上演されました。

そして、アテレコ実習の模様を紹介しました！
授業風景さながらのアテレコがステージで再現され、日々どんな学びをしているかを見ていただけたのではないでしょうか。

そして最後は恒例となった群読『外郎売り』
外郎売りは、アナウンサーや声優、演劇など声を扱う仕事をされる方などの滑舌（かつぜつ）練習として有名です。

「外郎売」とは歌舞伎の演目で、小田原の「透頂香（とうちんこう）」（通称、外郎ういろう）とういう薬を売り歩く長い長い口上が、この演目の『外郎売り』です。

毎年、長いセリフと共に、身体全体をつかってどう表現するか。学生たちが自分たちで考えてパフォーマンスを行います。
　
　
　

第２部。
今年は「声優の若手たち」ということで、大阪芸術大学及び短期大学部の卒業生も出演！
がんばっている若手のみなさんの現在のお仕事などを紹介いただいきました。

そして！ラストを飾る「花形声優達のシンポジウム」

ハイジ（アルプスの少女ハイジ）やコロ助（キテレツ大百科）の声でお馴染み、放送学科教授の杉山佳寿子先生、「秘密のケンミンSHOW」や「世界の果てまでイッテQ！」ナレーションの真地勇志先生、槇村香（シティーハンター）、ロボコン（燃えろ！！ロボコン）役の伊倉一恵先生、金田一一（金田一少年の事件簿）、スポンジ・ボブ（スポンジ・ボブ）を演じる松野太紀先生、たまちゃん（ちびまる子ちゃん）やキッコロ（モリゾーとキッコロ）役の渡辺菜生子先生、そして、ゲストにはドンキーホーテ・ゴフラミンゴ（ONE PIECE)やマスオ（サザエさん）役の田中秀幸さんが登壇されました。
これに若手達も参加し、これからの「声たち」の可能性について話し合いました。
　
　
　
恒例のサプライズ企画も若手たちも加わり一段と大盛り上がり。
大盛況の中で終了いたしました。
　

ご来場いただきました皆さま、ありがとうございました！
　
　
　

投稿：中村（企画広報部）

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今日のブログは、現在あべのハルカス24階 スカイキャンパスで開催中の展覧会のご紹介です。

『未来につながる伝統工芸とデザイン』

伝統工芸品と聞くと、少し堅苦しく感じるかもしれませんが、人々の日常生活やハレの日の道具として創られてきました。そして長い歴史の中で、匠の技は培われ発展してきました。

私たちの現在の日常生活では、あまり伝統工芸を身近に感じることが少なくなったように感じますが、日本の伝統工芸の技術は目覚しい発展をしています。そして、より新しい技術とそれによるマテリアルの進化、そして日本の伝統工芸はなんと世界的規模で交流が行われているのです。

この展示は長年、家庭用品や、地場産業及び伝統工芸のデザインにも携わられてきた、デザイン学科教授の喜多俊之先生によるプロデュースで開催されました。伝統工芸の「制作に魂を込める極みの世界は変わらない」という喜多俊之先生のメッセージが込められています。
　
　

会場には工芸学科の先生方の作品も展示されています。
伝統工芸の技術で創られていますが、デザインはとても素敵な作品がたくさん展示されています。
　
　

こちらは、秋田杉でできた衝立とのれん。10分ほどで組み立てができて個室部屋のような空間ができます。中に座ると程よく仕切られた感じのする落ち着いた空間です。店内の個室空間や、雰囲気のある待合空間などに。テーブルやイスなどの説明もしていただきました。

　
　
26日（木）には喜多俊之先生と工芸学科長の山野宏先生のトークイベントも開催されました。
 

先生方からは、作品のご紹介と共に今回の「伝統工芸とデザイン」についてお話しをいただきました。
日本人の手仕事のすごさや極めた技など、海外で生活や活躍をされていたからこそ気づかれた部分や、洗練されている点。年月を経ても変わらない品質など、改めて伝統工芸そして日本の”ものづくり”の凄さなどを知ることとなりました。

当日はデザイン学科、工芸学科の学生も参加していましたが、伝統工芸の力やデザインの力、そしてものづくりについて考える機会になったのではないでしょうか。
　
　
　
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「未来につながる 伝統工芸とデザイン」
 ・日　時：9月21日（土）～ 10月14日（月・祝）11：00～19：00
            （休館日：9月24日・30日、10月7日）
 ・場　所 ： 大阪芸術大学スカイキャンパス（あべのハルカス 24F）
 　　　　　　　※本展示会は大阪文化芸術フェス2019参加プログラムです
　
　
　

投稿：中村（企画広報部）

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今日のブログは夏休み開催された美術セミナーのご報告です。
　
　

夏休みも終わりに近づく８月末、高校生美術セミナーが始まりました。
このセミナーは、アートを志す高校生に向けて開催しているもので、これまでに「トーベ・ヤンソン」展「ピカソ、天才の秘密」展といった展覧会開催とあわせて実施されてきました。

　
今回は、あべのハルカス美術館から場所を移し、国立国際美術館で開催中の「クリムト、シーレ 世紀末への道」展を記念して行われました。
　

セミナー第１日目となる8月29日（木）には美術館を貸しきって、展覧会を鑑賞しました。
会場に入る前にセミナーに参加していただく先生方の紹介や、美術学科長の村居正之先生のご挨拶、そして担当される先生を代表し、美術学科教授の高田光治先生よりセミナーについての説明がありました。

その後は、いよいよ会場へ―。
会場では、まず初めに国立国際美術館の研究員の福元崇志さんより、展覧会の見どころや時代背景などを説明いただきました。
この展覧会では、18世紀中頃にまでさかのぼり、ウィーン世紀末文化に至るまでの歴史背景のスポットライトが当てられています。

実際のセミナーではクリムトに焦点をあてて実際の制作を行いますが、活躍した時代背景や思想、特徴や描き方などを説明いただき、参加者はメモをとりながら一生懸命に聞いていました。

展示作品の流れや、分けられたテーマごとの解説をしていただきました。

　
各自自由に鑑賞する時間も設けれられました。
気になる作品を早速模写する人、グループで意見を言いながら鑑賞する人、先生方から作品の解説を聞いたりなど、思い思いに時間を使って作品を鑑賞してゆきます。

　
　
例年のセミナーでは、この後すぐに作品制作を行うのですが、今年はスケジュールの都合上、作品制作は10月に開催されます。
セミナーまで2ヶ月弱空いてしまうのですが、この日に聞いた説明や作品鑑賞に加え、もう一度自分で美術館へ足を運び、作品を鑑賞することになりました。

 10月の制作ではクリムトの作品をテーマに制作を行います。今回の展覧会を鑑賞し、どんな作品が生み出されるのか、いまからとても楽しみです。
制作の模様はまた後日お伝えいたします♪　
　

*-*- 今回のセミナーでお世話になりました展覧会 -*-*
　
日本・オーストリア外交樹立150周年記念
ウィーン・モダン　クリムト、シーレ 世紀末への道
2019.8.27～12.8　国立国際美術館　　　詳細は公式HPにてご確認ください。
　
　
投稿：中村（企画広報部）
　

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