2019年11月2日

特別講義東アジアのグラフィックデザインとタイポグラフィ

本日のブログは、デザイン学科で開催された特別公演のご紹介です。

デザイン学科ではグラフィックデザインコース特別講義として10月10日（木）に、国立台湾科技大学デザイン系副教授李根在（リ・ケンザイ　Ken-tsai Lee）氏の講演会を開催しました。

李根在氏は台湾で気鋭のグラフィックデザイナーであり、特に文字（タイポグラフィ）による実験的作品で知られています。
今回の講演は、東アジアのグラフィックデザインとタイポグラフィをテーマに、ニューヨークから台湾へとつながるデザイン活動の実績を通じて、タイポグラフィとグラフィックザインの可能性を考察。あわせて台湾でのデザイン教育の最前線を伝える企画です。

氏の教え子のひとりである京都精華大学大学院卒業、株式会社真之助デザインのグラフィックデザイナー王怡琴氏が通訳と進行を担当しました。両名が適切に協働することで、李根在氏のニューヨーク時代、その後の台湾での約20年間に及ぶデザイン思考と制作の実践が、作品を通じて紹介されました。

講演では最初に、芸術的アプローチによって問題を社会に投げかけるスペキュラティブな方法論によるデザインが提示されました。ニューヨークでの社会実験としてのデザインプロジェクトType Face（文字＋顔）は、漢字と人間の民族的背景を人物スナップで表現したシリーズです。
看板の社会問題提議作品にも受講学生が大きな興味を示しました。これは実際の巨大看板をメディアに、個人の視点を都市空間に展開する大規模なインスタレーションである。文字＋顔シリーズが発展し、環境に展開されたものともいえる。

次に、展覧会や建築施設，文化イベントなどの代表的なデザインプロジェクトが、問題解決の手段として紹介されました。研究デザインがやがて実際のプロジェクトに展開されることを理解することができた。
後半は、国立台湾科技大学の授業の実際。2年生の学生作品や学部の卒業制作研究、個展の開催が認定条件となっている大学院の卒業研究の事例。グラフィックデザインの枠を大きく広げる問題提起型作品群が紹介され、多くの受講生が熱心にノートを取りました。デザイン学科GDコース３年を中心に、自主参加の学生や指導教員などが加わり、会場のプロジェクトラボに熱気があふれた。

― 李根在(Ken-tsai Lee)氏　プロフィール ―
台湾科技大学デザイン系副教授／グラフィックデザイナー
1968年台北市に生まれ、2001年国立台湾師範大学大学院を卒業。
2003年より7年間にわたりニューヨークでデザインの実験的研究活動を行った。2012年から国立台湾科技大学デザイン学科副教授をつとめるかたわら李根在デザイン研究所を主宰。現在、ニューヨークADC台湾代表、ニューヨークTDC台湾代表、台湾デザイナーズウィークディレクターなどを歴任する。D&AD、タイプディレクターズクラブアワード、アジアデザイン賞、グラフィス年鑑など数多くの受賞がある。
　

特別講義　東アジアのグラフィックデザインとタイポグラフィ
講演者：李根在(Ken-tsai Lee)
台湾科技大学デザイン系副教授／グラフィックデザイナー
進行，通訳：王怡琴　グラフィックデザイナー
令和元年（2019）10月10日（木）13:30~15:30
10号館　プロジェクトラボ　公開授業
　

企画・報告：杉崎真之助　デザイン学科・教授
投稿：中村（企画広報部）

2019年10月30日

体育館ギャラリーでライブペイントを発見♪

本日のブログは、先日見つけた体育館ガーデンギャラリーでの展示イベントのご紹介です。
　
　
体育館ガーデンギャラリーで、何やら素敵な展示＆空間があるよ！という話を聞き調べてみると、
どうやらライブペイントをしているらしい。ということで、カメラをもってお邪魔してきました。
　
　

ライブペイントと展示をされていたのは、デザイン学科イラストレーションコースの４年生 和田諒也さんと中野龍治さん。「THRREE」というお名前で活動されています。”３”という意味のthreeからきているそうですが、”R”がふたつあるのは、お二人ともイニシャルがRから始まるので重ねているそう。自分たちふたりと、アートの3本柱の意味もあるそうです。
実は昨年10月に、天王寺MIOでデザイン学科の学生が企画、開催していた”MIO HALLOWEEN”でもライブペイントをされていたのがこのおふたり。私も取材の際にライブペイントを見せてもらっていました。
　
そんなおふたりに、今回の展示のコンセプトなどを伺ってきました。
　

まず、雑貨を取り扱っているようなおしゃれな受付や展示空間。ライブペイントをより楽しんでもらいたいという気持ちだそうです。
「ライブペイントというのは、やはり描いているところを見て欲しい。まず興味をもって足を止めてもらわないといけない。そしてただ単にライブペイントを見るのでは退屈になってしまうこともあるので、楽しみに見てもらえるように。そして絵の映える空間にしたいと思って空間を作りました。」とのこと。
装飾に使っている天井の写真は、今までのライブペイントに来てくださったお客さんたちとの写真や作品の写真。細かい部分も楽しめるようになっています。
　
　

そして今回のコンセプトは―
「TOP　NOTE」
これは香水のトップノートからきているそうです。ギャラリーの予約の関係で、大学でライブペイントが出来るのは４年生なので今回が最後。だけれども香水のトップノートのように、これからまだまだここから始まりという意味がこめられているそうです。
　


３日間の制作の後、完成作品を前に。中野龍治さん（左）と和田諒也さん（右）主に人物は中野さんが、花や周りのアートは和田さんが担当。

イラストが完成し、展示も少し模様替えされていました。飾られているイヤリングなどの雑貨と壁のTシャツは学園祭の手作り横丁でも販売されるとのこと。興味のある方は足を運んでみてはいかがでしょう。
　
　
展示は残念ながら、10月30日（水）までで終了ですが、今後の活躍もとても楽しみなおふたりでした♪
　

投稿：中村（企画広報部）

2019年10月29日

全日本大学女子駅伝結果！

10月27日（日）に宮城県仙台市で開催された「第37回全日本大学女子駅伝対校選手権大会」。

大阪芸術大学は今回、4年連続7回目の出場となりました。

創部初年 2009年の関西予選では時間内に襷が繋げず、繰り上げスタートでの最下位でした。
しかしそこから成長を遂げ、2010年関西予選14位、2011年は惜しくも全国大会への切符を逃したものの、ついに2012年創部4年目にして初の全国大会出場を果たしました。
それから6回の全国大会を経験した大阪芸術大学女子駅伝部は、努力が実を結んで昨年の全国大会で8位入賞！
初のシード権を獲得しました！

シード校として初めて挑んだ今大会。
まわりの注目度も、選手たちの気持ちも、これまでとは大きく違っていました。
「前回の8位入賞がマグレだと思われないために、今年もう一度シード権獲得をめざしたい」とのことでした。

レースの流れをつくる1区は、工芸学科4年生 山本明日香さんが、4年連続で担当。
続いて全国大会初出場のデザイン学科2年生の宮永光唯さんが2区を走りました。
今年の関西大会では区間賞を受賞した注目選手デザイン学科3年生の長濱夕海香さんは、なんと3区で5人抜きを達成！
シード権目前の9位で、建築学科3年生の奥村純夏さんに襷を繋ぎました。
5区の初等芸術教育学科4年生 長山夢芽さんは、最長区間の9．2kmに挑みました。
5区は各大学がエースを選出する区間なのだそうですが、長山さんは区間7位と大健闘！
最後に、初等芸術教育学科3年生の志村野々花さんがアンカーを務め、8位の関西大学の背中を捉えていましたが…

結果は以下のようになりました。

総合結果

1位　名城大学　　（2:04’34″）
2位　大東文化大学（2:07’05″）
3位　立命館大学　（2:07’37″）
4位　松山大学　　（2:07’45″）
5位　日本体育大学（2:08’40″）
6位　城西大学　　（2:09’09″）
7位　大阪学院大学（2:09’34″）
8位　関西大学　　（2:10’00″）
—シード—
9位　大阪芸術大学（2:10’32″）

シード権まであと32秒及びませんでした。
悔しい結果にはなりましたが、大阪芸術大学女子駅伝部の強さをしっかりと全国に見せ付けることができた走りだったと思います！！
女子駅伝部のみなさん、本当に感動的なレースをありがとうございました。

目標に届かず、たくさん今後の課題ができた選手たち。
でも、「下を向いてばかりでは、前に進めない」と、すでに気持ちを切り替えています！！
来年は関西予選からの再スタートですが、さらに強いチームに成長することが期待できそうです。

12月30日（月）には、「全日本大学女子選抜駅伝競争」通称「富士山女子駅伝」にも出場します。
こちらも、みなさん応援よろしくお願いいたします。

投稿：島田（学生課）

2019年10月2日

今年も開催しています！MIO HALLOWEEN♪

いよいよ10月です。
本日のブログは、今年も開催！MIO HALLOWEENのご紹介です。

JR天王寺駅東改札口前のMIOのショーウィンドウは学生デザインのHALLOWEEN仕様♪

天王寺にあるショッピングモール「天王寺ミオ」で、デザイン学科の学生がイベントを企画・参加しているMIO HALLOWEENが、9月下旬から早くもスタートしています。
年々パワーアップしており、9月に開催したイベントから既に大人気！
ワークショップ会場を取材してきました。

今年のワークショップ『paper lantern』と『shall we mask?』
　
『paper lantern』
ハロウィンにかかせないランタンを日本風に提灯で！オリジナルにデコレーションをして、世界にひとつだけのランタンを作ります！

『shall we mask?』
昨年も大人気だったオリジナル仮面作りがさらに進化して登場♪こちらもオリジナルの仮面で仮装気分を味わうことができます。

今年のフォトスポットは２パターン！
雲の上の世界と下の世界。不思議な世界が繋がります。これ以外にも魔女の帽子やマントなども用意されていて、いろんな写真が撮影できますよ♪

そして１０月1日からはいよいよハンコラリーがスタートします！全部のモンスターを集めると、景品がもらえます！
この景品、学生デザインのものようなのですが･･･残念ながらこちらは現物写真がありません！貰ってのお楽しみです♪

ミオ本館６階ではライブペイントも開催。10月下旬にはフェイスペイントも実施します！
イベント予定を確認して、ぜひ遊びにお出かけください♪

MIO HALLOWEEN 2019
【期間】2019年9月20日(金)〜10月31日(木）
【場所】本館6F スパイラルスクエア他
イベント詳細はMIOのページをご確認ください→こちら
　
　
投稿：中村（企画広報部）
　

2019年9月30日

未来につながる伝統工芸とデザイン

今日のブログは、現在あべのハルカス24階スカイキャンパスで開催中の展覧会のご紹介です。

『未来につながる伝統工芸とデザイン』

伝統工芸品と聞くと、少し堅苦しく感じるかもしれませんが、人々の日常生活やハレの日の道具として創られてきました。そして長い歴史の中で、匠の技は培われ発展してきました。

私たちの現在の日常生活では、あまり伝統工芸を身近に感じることが少なくなったように感じますが、日本の伝統工芸の技術は目覚しい発展をしています。そして、より新しい技術とそれによるマテリアルの進化、そして日本の伝統工芸はなんと世界的規模で交流が行われているのです。

この展示は長年、家庭用品や、地場産業及び伝統工芸のデザインにも携わられてきた、デザイン学科教授の喜多俊之先生によるプロデュースで開催されました。伝統工芸の「制作に魂を込める極みの世界は変わらない」という喜多俊之先生のメッセージが込められています。
　
　

会場には工芸学科の先生方の作品も展示されています。
伝統工芸の技術で創られていますが、デザインはとても素敵な作品がたくさん展示されています。
　
　

こちらは、秋田杉でできた衝立とのれん。10分ほどで組み立てができて個室部屋のような空間ができます。中に座ると程よく仕切られた感じのする落ち着いた空間です。店内の個室空間や、雰囲気のある待合空間などに。テーブルやイスなどの説明もしていただきました。

　
　
26日（木）には喜多俊之先生と工芸学科長の山野宏先生のトークイベントも開催されました。

先生方からは、作品のご紹介と共に今回の「伝統工芸とデザイン」についてお話しをいただきました。
日本人の手仕事のすごさや極めた技など、海外で生活や活躍をされていたからこそ気づかれた部分や、洗練されている点。年月を経ても変わらない品質など、改めて伝統工芸そして日本の”ものづくり”の凄さなどを知ることとなりました。

当日はデザイン学科、工芸学科の学生も参加していましたが、伝統工芸の力やデザインの力、そしてものづくりについて考える機会になったのではないでしょうか。
　
　
　
—–*—–*—–*—–*—–*—–*—–
「未来につながる伝統工芸とデザイン」
・日　時：9月21日（土）～ 10月14日（月・祝）11：00～19：00
（休館日：9月24日・30日、10月7日）
・場　所：大阪芸術大学スカイキャンパス（あべのハルカス 24F）
　　　　　　　※本展示会は大阪文化芸術フェス2019参加プログラムです
　
　
　

投稿：中村（企画広報部）